L’ascesa del rap italiano si infiltra nel mondo dei film
TORONTO – Poco più di trent’anni fa, il rap, o più precisamente il “Gangsta Rap”, iniziò a conquistare lo spirito del tempo americano – usurpando il rock come genere musicale dominante in America. Una volta che gli album “The Chronic” di Dr. Dre e “Doggystyle” di Snoop Dogg’ attraversarono il Rubicone delle radio mainstream, un’ondata torrenziale di canzoni rap misogine e basate sulla violenza si riversarono nelle case americane prima che qualcuno avesse il tempo di obiettare. Ci si chiede se la scena musicale italiana stia andando in quella direzione.
Per chi è indietro sulla scena musicale italiana, il Rap italiano non solo è diventato il genere più popolare nel paese, ma ha anche fatto il suo ingresso nei cinema e in televisione.
Il prossimo film di Nunzia De Stefano Malavia è stato presentato in anteprima al Festival del Cinema di Roma in ottobre, dove ha vinto il premio “Sorriso Diverso Roma Award” per il miglior film italiano.
Nei cinema il mese prossimo, Malavia suscita qualche paragone con il film di successo del 2002 8 Mile, che era liberamente ispirato all’ascesa alla celebrità dell’artista rap americano Eminem. Il film di De Stefano segue Sasà, tredicenne (interpretato da Mattia Francesco Cozzolino), che sogna di lasciare la periferia di Napoli per una carriera da artista rap.
Ma questo non è il primo film basato sul rapper ad uscire nelle sale italiane. Il primo film narrativo a esplorare la scena rap italiana fu Zeta (2016), che, come forse avrete intuito, è stato paragonato a 8 Mile. Prima di allora, sono stati pubblicati numerosi documentari nel tentativo di legittimare e informare il pubblico su quanto la cultura trap e hip-hop italiana stesse crescendo. Gettando le basi perché il rap emergesse come un fattore di mercato molto redditizio.
Dopo dieci anni arrivando a oggi, quella missione è stata compiuta.
Secondo i dati di Spotify Wrapped del 2025, i cinque artisti con i più alti numeri di streaming in Italia erano tutti rapper: Sfera Ebbasta, Shiva, Gué, Geolier e Marracash.
Per capire quanto la gioventù italiana di oggi si sia allontanata dai generi tradizionali italiani, ecco i cinque musicisti più popolari dell’anno 2000, basati sulle classifiche di fine anno e sulle vendite degli album: Adriano Celentano, Eros Ramazzotti, Vasco Rossi e Lunapop. Questi artisti scrivevano per lo più canzoni romantiche, mentre i rapper di oggi cantano di disillusione politica, vita di strada, appartenenza etnica doppia e razzismo.
A rischio di sembrare neofobo o tradizionalista, il fatto che i giovani italiani stiano adottando un culto tipico di quello americano della cultura hip hop è, per usare un eufemismo, sgradevole. Non è che tutto il rap sia privo di merito come genere musicale. È che è per lo più transitorio, spesso volgare e sembra una macchina da soldi da parte di case discografiche che speravano di sfruttare il malessere adolescenziale.
A prova di esempio, la canzone originale del film “Malavia“, scritto da un altro rap italiano Speaker Cenzou, ha già avuto il video pubblicato e diretto dalla regista del film Nunzia De Stefano. Buon marketing, sì. Ma stiamo lanciando carriere nel rap o raccontando storie? Immagino entrambi. Speriamo che entrambe le imprese si rivelino significative quanto sono riuscite, altrimenti le arti e la cultura italiane non degenerino in qualcosa che molti di noi pensavano non si sarebbe mai realizzato.
Immagini per gentile credito di Fandango
Massimo Volpe, autore di questo articolo, è un filmmaker e scrittore freelance di Toronto: scrive recensioni di film/contenuti italiani su Netflix
