“IDDA” accende il Toronto Film Festival
TORONTO – Sebbene il circuito internazionale dei festival sia solitamente invaso da grandi nomi europei, il Toronto International Film Festival (TIFF) 2026 ha ristretto il suo obiettivo a un unico punto di focus. In competizione come unica iscritta italiana alla prestigiosa competizione, IDDA di Irene Dionisio è rapidamente diventato il vero fermento del festival.
Per i seguaci più stretti del cinema italiano, il suo status di solitaria al TIFF potrebbe inizialmente sorprendere. L’Italia, potenza storica che domina regolarmente i festival con opere corali e drammi polizieschi crudi, è rappresentata quest’anno da un solo film indipendente. Ma una volta che le luci si affienano, la sorpresa svanisce.
IDDA non rappresenta solo il cinema italiano, lo porta con naturalezza sulle spalle. La selezione del film è una testimonianza della sua qualità grezza rispetto alla quantità, catturando esattamente quel tipo di libertà creativa audace e senza censura che il pubblico adulto moderno desidera.
La posta in gioco per questa unica opera non potrebbe essere più alta. Grazie a un monumentale cambiamento di regolamento a Toronto, il vincitore non anglofono della sezione TIFF Platform diventa automaticamente eleggibile direttamente per l’Oscar come Miglior Film Internazionale.
Con le recensioni del festival che tendono verso il più entusiasta, gli addetti ai lavori del settore sussurrano già che IDDA potrebbe benissimo vincere la categoria, accelerando la sua carriera verso gli Oscar. Dopo la sua esplosiva prima, FilmClub Distribuzione non esitò, acquisendo rapidamente il film per la distribuzione cinematografica in Italia.
Al suo centro, IDDA è un dramma profondamente atmosferico che segue due amiche d’infanzia trentenni, Adele (Tecla Insolia) e Sofia (Romana Maggiora Vergano), che si riuniscono nell’ombra vulcanica di Catania. Insieme partono per mantenere una promessa d’infanzia da tempo inon mantenuta: scalare il cratere del Monte Etna.
Ciò che segue è un esercizio straordinario e stratificato di tensione. Dionisio usa la narrazione come veicolo per esplorare il dolore, la memoria e le terrificanti ansie non dette della transizione verso la maternità.
Il film ha radici profondamente personali. Dionisio ha co-scritto la sceneggiatura con Marco Borromei per elaborare la improvvisa scomparsa della sua migliore amica, dedicando il pezzo alla sua memoria.
Il vero colpo di genio, però, sta nel modo in cui il film tratta il Monte Etna. Nel dialetto siciliano, Idda significa “lei” – un’entità materna e volatile che i locali venerano.
La montagna diventa un personaggio vivente, uno specchio fisico del trauma profondo e dell’attrito emotivo mutevole che ribolle tra Adele e Sofia.
Per radicare visivamente questo, il team di produzione ha setacciato dieci archivi storici in tutta Italia, fondendo senza soluzione di continuità una fotografia moderna con ricchi filmati d’archivio di eruzioni passate per conferire al paesaggio un peso antico e luminoso.
Ambientato sullo sfondo spirituale e caotico della tradizionale Festa di Santa Agata a Catania, IDDA è una lezione magistrale di narrazione atmosferica. Dimostra che il cinema italiano non ha bisogno della sicurezza nel numero per lasciare una dichiarazione definitiva sulla scena globale.
Immagine per gentile concessione di Kino Produzioni & Rai Cinema International Distribution
Massimo Volpe, autore di questo articolo, è un filmmaker e scrittore freelance di Toronto: scrive recensioni di film/contenuti italiani su Netflix
